【摘要】非遺展示已成為博物館展陳的重要內(nèi)容,而且涌現(xiàn)出許多以展示非遺項(xiàng)目為主的非遺館,成為各民族與地方文化傳播及民眾參與的有效途徑。在非遺展示的實(shí)踐層面,如何在活態(tài)保護(hù)與整體性保護(hù)原則下,按照非遺類別的形態(tài)進(jìn)行分類展陳,發(fā)掘其展示的規(guī)律和方法是當(dāng)下十分迫切的問(wèn)題。按照《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》對(duì)非遺類別的劃分,依據(jù)展示性原則可將其綜合為民俗類區(qū)塊、表演類區(qū)塊、技藝類區(qū)塊,探討各區(qū)塊的點(diǎn)狀展陳、線性展陳、面狀展陳以及綜合性(場(chǎng)景化)、鮮活性(生活化)等展陳理念,旨在提高非遺展項(xiàng)的表現(xiàn)力、展示空間的效率和展陳資源的共享率。
【關(guān)鍵詞】非遺展陳;展示性;傳統(tǒng)技藝;表演藝術(shù);民俗
非遺展示不僅是文化傳播的重要事項(xiàng),也是社會(huì)力量參與非遺傳承與保護(hù)的重要途徑。2011年,《中華人民共和國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》第三十六條指出,國(guó)家鼓勵(lì)和支持公民、法人和其他組織依法設(shè)立非物質(zhì)文化遺產(chǎn)展示場(chǎng)所和傳承場(chǎng)所①;2021年,中共中央辦公廳、國(guó)務(wù)院辦公廳《關(guān)于進(jìn)一步加強(qiáng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的意見》中,將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承體驗(yàn)設(shè)施建設(shè)列為非遺傳承與保護(hù)的重要工作內(nèi)容②;2021年,文化和旅游部在《“十四五”非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)規(guī)劃》中,提出在“十四五”時(shí)期建設(shè)20個(gè)國(guó)家級(jí)非遺館的目標(biāo),并支持地方政府和社會(huì)力量根據(jù)自身特點(diǎn)建設(shè)富有地方、民族、行業(yè)特色的非遺館,改建或新建傳承體驗(yàn)中心,形成集傳承、體驗(yàn)、教育、培訓(xùn)、旅游等功能于一體的傳承體驗(yàn)設(shè)施體系③,將非遺展示設(shè)施的建設(shè)和展示活動(dòng)提高到了非遺傳承保護(hù)的戰(zhàn)略層面。
聯(lián)合國(guó)教科文組織《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》(以下簡(jiǎn)稱《公約》)將非遺劃分為5大類別,即口頭傳統(tǒng)和表現(xiàn)形式,包括作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)媒介的語(yǔ)言;表演藝術(shù);社會(huì)實(shí)踐、禮儀、節(jié)慶活動(dòng);有關(guān)自然界和宇宙的知識(shí)和實(shí)踐;傳統(tǒng)手工藝④。其分類涵蓋了非遺的種類、類型,既有廣泛的包容性,又有一定的彈性,每一類都具有相對(duì)獨(dú)立的形態(tài)、學(xué)理基礎(chǔ)、學(xué)科支持,也易于辨識(shí),成為非遺展陳分類的基礎(chǔ)。對(duì)于國(guó)家或省級(jí)非遺館而言,展示內(nèi)容設(shè)計(jì)宜以《公約》的5大類別為展陳區(qū)塊劃分的基礎(chǔ),即(1)口頭傳承板塊,特征是以語(yǔ)言、文字、聲音為載體,包括“民間文學(xué)”;(2)傳統(tǒng)認(rèn)知區(qū)塊,以語(yǔ)言、文字、圖式、器物為載體,包括“傳統(tǒng)醫(yī)藥”;(3)表演藝術(shù)區(qū)塊,以身體性展示為主,包括“傳統(tǒng)音樂(lè)”“傳統(tǒng)舞蹈”“傳統(tǒng)戲劇”“曲藝”“傳統(tǒng)體育、游藝與雜技”;(4)民俗區(qū)塊,以節(jié)慶、群體活動(dòng)為主,包括用具、器物、飲食、文化空間等載體;(5)傳統(tǒng)技藝類區(qū)塊,以手工藝品、工具、制作場(chǎng)景及過(guò)程等為展示對(duì)象,包括“傳統(tǒng)美術(shù)”“傳統(tǒng)技藝”。5大區(qū)塊中的每一區(qū)塊可再進(jìn)行次級(jí)分類。對(duì)大多數(shù)地方館和中小型展館而言,可結(jié)合地方非遺資源和特色進(jìn)行基于展示性和文化空間視角的分類,將5大板塊濃縮為3大區(qū)塊,即(1)民俗類區(qū)塊(含口頭類、認(rèn)知類);(2)表演類區(qū)塊(含體育競(jìng)技類);(3)技藝類區(qū)塊(含美術(shù)類)。如此可節(jié)省空間和提高資源共享率。如湘西非遺館的主展廳分別為土家族廳(土家古風(fēng))與苗族廳(苗鄉(xiāng)原韻),其中土家古風(fēng)展廳又劃分為“神秘風(fēng)情”“自然天籟”“鬼斧神工”,即民俗(含民間文學(xué))、表演藝術(shù)、傳統(tǒng)工藝3大部類;苗鄉(xiāng)原韻展廳劃分為“先祖敘事”“歌舞狂歡”“藝奪天工”3個(gè)部分,實(shí)際上同樣是按照民俗(含民間文學(xué))、表演藝術(shù)、傳統(tǒng)工藝3大部類進(jìn)行劃分的。由此可見,設(shè)置展區(qū)板塊和主題最終都要落實(shí)到具體展項(xiàng)的分類與布置上,而展項(xiàng)的形態(tài)和特點(diǎn)必然是需要優(yōu)先考慮的問(wèn)題。有鑒于此,需要我們就技藝類、民俗類、表演類展示性特點(diǎn)及展示方式進(jìn)一步做深入的探討,以有備于具體的展陳實(shí)踐。
一、技藝類展項(xiàng)
傳統(tǒng)技藝(含民間美術(shù))本身具有雙重屬性,它不僅關(guān)涉商品生產(chǎn)的經(jīng)濟(jì)活動(dòng),還是傳遞文化和價(jià)值觀的文化活動(dòng)。傳統(tǒng)技藝在類型上種類繁多,包括陶瓷、髹飾、金工、織繡、營(yíng)造、文房、制茶、釀造等,產(chǎn)品的生產(chǎn)制作過(guò)程包含一定的藝術(shù)性和觀賞性,并常伴隨儀式。技藝類項(xiàng)目在形態(tài)上有一些共同的特點(diǎn),即技藝的階段性或全部完成都需要一個(gè)過(guò)程,表現(xiàn)或展示技藝就需要展示其創(chuàng)作、制作、加工的過(guò)程,同時(shí)這種過(guò)程多以匠人使用工具對(duì)材料進(jìn)行加工為特征,因此工具、材料是顯示技藝特征的重要組成部分。此外,技藝類項(xiàng)目最終都有作品或產(chǎn)品呈現(xiàn),成為技藝的成果和記錄。基于以上特點(diǎn),在技藝類展項(xiàng)中,要以過(guò)程展示為主要對(duì)象,以工匠操作為展示線索,同時(shí)重視對(duì)工具、材料、產(chǎn)品等要素的展現(xiàn),進(jìn)行動(dòng)靜結(jié)合的綜合展示。根據(jù)具體展項(xiàng)的特點(diǎn),可分為點(diǎn)狀展陳、線性展陳、面狀展陳、情境展陳4種類型。
(一)點(diǎn)狀展陳
傳統(tǒng)技藝在工藝上存在很大的差異性,其中傳統(tǒng)美術(shù)類項(xiàng)目在空間形態(tài)上具有點(diǎn)狀特點(diǎn),如雕刻、刺繡、編織、剪紙、內(nèi)畫等。這類項(xiàng)目雖然也有一定的加工工序,完成每道工序需要一定的時(shí)間過(guò)程,但加工過(guò)程基本發(fā)生在同一空間坐標(biāo)中,一般不需要更換空間位置,主要靠匠人的刀法、針?lè)ā⒐P法、技法等來(lái)完成產(chǎn)品制造,技藝集中在指尖上,為便于觀眾抵近觀看或圍合觀看,宜采用點(diǎn)式或集中式展示方式。由于這類展項(xiàng)通常是單人獨(dú)立完成,因而適于傳承人現(xiàn)場(chǎng)演示操作,同時(shí)實(shí)現(xiàn)傳承人與觀眾的雙向交流和互動(dòng)。受室內(nèi)空間展示條件的限制,也并非所有傳統(tǒng)技藝項(xiàng)目都適于傳承人現(xiàn)場(chǎng)操作,如有些項(xiàng)目受到場(chǎng)地、材料、器具、安全、衛(wèi)生、用電、用火、排污、揚(yáng)塵、降噪等條件限制不宜“活態(tài)”展示,遇到這類有特需展示的項(xiàng)目可以采用加工和觀覽相對(duì)隔離的半封閉展示方式,如玻璃加工、金屬加工等項(xiàng)目的展示就需采取加玻璃罩等防害減排措施,把有害影響減少到最小。
點(diǎn)狀展示的空間形態(tài)及構(gòu)成要素相對(duì)簡(jiǎn)單,即人、工具、材料、工位等,往往僅限于一張桌案、一臺(tái)織機(jī)、一支繡架即可。也可以根據(jù)展示需要將空間布置成工坊式布景,用傳承人日常工作的場(chǎng)景片段烘托現(xiàn)場(chǎng)氣氛,而不必拘于真實(shí)性,因?yàn)檎故镜慕裹c(diǎn)在藝人的手上,可將半成品或作品的陳設(shè)作為技藝展示的延伸,增加項(xiàng)目整體的觀賞性和審美性。此外,對(duì)于一些指尖上有細(xì)微動(dòng)作和手藝絕活的展示對(duì)象,特別是觀眾即便在現(xiàn)場(chǎng)也難以看到其隱秘技法的項(xiàng)目,如內(nèi)畫、刺繡、透雕等,可考慮設(shè)置圍屏、俯視投影等,同步或循環(huán)播放其核心技藝的內(nèi)容。傳統(tǒng)美術(shù)類項(xiàng)目可采取獨(dú)立單元式布置,在相對(duì)穩(wěn)定的工位背景下,同類項(xiàng)目的傳承人可定期輪換。為增強(qiáng)展示效果,適于點(diǎn)狀展示的相同或相近的技藝類項(xiàng)目可采用組團(tuán)式布局,以便營(yíng)造展示環(huán)境,形成整體氛圍,諸如雕刻類、刺繡類、編制類、繪畫類等。若此,即便一些傳承人不在場(chǎng)也能保持整體的展示效果。
(二)線性展陳
線是點(diǎn)在空間上的延伸,隨著點(diǎn)的延伸形成了時(shí)間軌跡。在傳統(tǒng)技藝類展項(xiàng)中,許多項(xiàng)目具有典型的線性特征,因?yàn)榧妓囌w多是由數(shù)道工序和工藝組成的,其工序流程具有明顯的時(shí)間性和順序性。每個(gè)環(huán)節(jié)都涉及不同的工具材料和空間環(huán)境,傳承人按照工藝的先后順序在不同的時(shí)空環(huán)境中完成加工制作,這些要素構(gòu)成了展示內(nèi)容的有機(jī)部分。在展陳敘事上,線性展陳通常以時(shí)間為軸按一定的秩序性進(jìn)行布展,典型案例如陶瓷燒造工藝、造紙技藝、釀造技藝、印染技藝、營(yíng)造技藝等。以陶瓷燒造工藝為例,有煉泥、拉坯、修坯、畫坯、雕刻、施釉、燒窯等核心工序,其中每道工序都有獨(dú)特的工藝、工具和不同的空間環(huán)境。以燒窯工序?yàn)槔b窯、燒窯等需要掌握化學(xué)、物理等相關(guān)知識(shí),展示的材料有匣缽、支釘、柴火等,場(chǎng)所是富有神秘感的窯爐,此外還伴隨有窯祭等行業(yè)習(xí)俗。觀眾按照順序行走和觀看,行走的動(dòng)線就是陶瓷燒造技藝線性展陳的路徑。即便在沒(méi)有傳承人現(xiàn)場(chǎng)演示的情況下,觀眾仍能大體了解陶瓷燒造的整個(gè)流程和原理,輔助以文字、圖片、視頻解說(shuō)等,完成對(duì)陶瓷燒造技藝的學(xué)習(xí)過(guò)程。如果中間部分環(huán)節(jié)有傳承人現(xiàn)場(chǎng)參與演示,將更能增加現(xiàn)場(chǎng)感和活態(tài)展示效果。
相比點(diǎn)狀展陳而言,線性展陳需要的空間較大,多呈直線、折線、曲線等線性分布。在敘事表達(dá)上,線性展陳更具有故事性,它將技藝內(nèi)容分解為階段性環(huán)節(jié),形成一個(gè)故事鏈,引導(dǎo)觀眾運(yùn)用知識(shí)和邏輯思維將鏈條中的環(huán)節(jié)鏈接成整體,對(duì)于觀眾而言,可增加啟發(fā)性和互動(dòng)性。線性展陳因項(xiàng)目類型不同區(qū)別較大,有的較為簡(jiǎn)單,有的頗為復(fù)雜,需要篩選和甄別,以抽取項(xiàng)目中最為重要的核心工藝;同時(shí)兼顧展示性,既要突出工藝性,亦要考慮典型性。
(三)面狀展陳
面狀展陳是在線性展陳基礎(chǔ)上的縱深擴(kuò)展,是形成的平面狀的具有一定空間感和畫面感的場(chǎng)域。有一些技藝類項(xiàng)目是在“場(chǎng)地”中展開的,呈現(xiàn)為某種“場(chǎng)面”,這里既包含歷時(shí)性的工藝流程,同時(shí)又有共時(shí)性的工種合作場(chǎng)景,因之也需要相對(duì)較大的展示面積,如營(yíng)造技藝的展陳、飲食制作技藝的展陳等。在面狀展陳設(shè)計(jì)中,要注意工種和匠藝的關(guān)聯(lián)、配合、協(xié)調(diào)等特征,需要設(shè)置不同的工位、不同的匠人,以及不同的工具設(shè)備和工作環(huán)境,營(yíng)造“生態(tài)化”的場(chǎng)景。根據(jù)展陳項(xiàng)目?jī)?nèi)容和效果的需要,可設(shè)計(jì)相應(yīng)的時(shí)空環(huán)境,包含自然環(huán)境、文化環(huán)境、工作環(huán)境、生活環(huán)境、經(jīng)營(yíng)環(huán)境等;在設(shè)計(jì)表現(xiàn)手法上可以綜合采用繪畫、雕塑、裝置、模型、道具、仿生及計(jì)算機(jī)虛擬技術(shù),讓觀眾從整體到細(xì)節(jié)對(duì)展陳對(duì)象有較全面、真切的了解。
平面化場(chǎng)景展陳還可以利用空間上的優(yōu)勢(shì),借助聲效、光影、影像等手段來(lái)營(yíng)造富有層次和變化的場(chǎng)景,如將不同場(chǎng)景以布景方式整合在同一空間中,在有限的面積中帶給觀眾豐富的空間和視覺感受。在展示中要注重細(xì)節(jié)設(shè)計(jì),越細(xì)膩的場(chǎng)所營(yíng)造越能增加信息量,同時(shí)也越能體現(xiàn)生活化、趣味性和藝術(shù)性。
(四)情境展陳
情境展示是指打破點(diǎn)、線、面的布局,將同類或相關(guān)項(xiàng)目結(jié)合在一起,突出非遺的活態(tài)性、整體性等特征,還原非遺項(xiàng)目與環(huán)境的依存關(guān)系和項(xiàng)目之間的互動(dòng)關(guān)系,如將手工藝展區(qū)設(shè)計(jì)成前店后廠的街鋪場(chǎng)景,將飲食類、生活類項(xiàng)目安排在統(tǒng)一的“市場(chǎng)”里,將文房四寶及雅集類文化生活用品集中于書齋畫室中等。情境式展示的優(yōu)點(diǎn)是修正展示對(duì)象和觀眾之間相互隔離的缺陷,讓觀眾融入展覽項(xiàng)目中,或者與展覽對(duì)象“親密接觸”形成互動(dòng)關(guān)系,或者直接參與到展出項(xiàng)目中成為展出的要素。為達(dá)到這種效果,在展示設(shè)計(jì)中要特別考慮觀眾的主體地位及活動(dòng)軌跡,預(yù)留觀眾的參與空間和活動(dòng)平臺(tái),包括工具的使用、產(chǎn)品的體驗(yàn)、工序環(huán)節(jié)的參與、與傳承人的交流等,觀眾可以變換身份成為傳承人某種意義上的助手、學(xué)徒或“傳承人”本人,增加在地感和融入感。
在空間設(shè)計(jì)上,要打破點(diǎn)、線及平面化的布置,創(chuàng)造有空間縱深感的視覺場(chǎng)景。可考慮結(jié)合展示內(nèi)容將觀看路線進(jìn)行凸凹、進(jìn)退的變線處理,既深入景觀內(nèi)部又不干擾非遺項(xiàng)目的完整性,或可在豎向上進(jìn)行局部環(huán)繞、懸掛式展位、展線處理,增加觀看視角。也可結(jié)合大型織機(jī)、大型雕塑、建筑細(xì)部等具體展示內(nèi)容,讓觀眾進(jìn)行豎向移動(dòng)的近距離觀賞,而這種觀賞過(guò)程的本身也可設(shè)計(jì)為展示的內(nèi)容。情境展陳方式特別適合主題性展示,如鐫刻類、織染類、燒造類、釀造類、編織類、文玩類、宮廷類、民用類、市井類等,運(yùn)用這種整合式的展示方式可以增強(qiáng)展示的敘事性功能,營(yíng)造展項(xiàng)的故事性情節(jié)。
二、習(xí)俗類展項(xiàng)
習(xí)俗類展項(xiàng)包括歲時(shí)節(jié)慶、人生禮俗、民間信俗等,從展示性特征而言,還可包括傳統(tǒng)醫(yī)藥等涉及自然及宇宙與社會(huì)認(rèn)知體系方面的項(xiàng)目,以及與節(jié)慶緊密相關(guān)的某些表演藝術(shù)、傳統(tǒng)工藝、飲食技藝、游藝項(xiàng)目等,可視具體情況劃入民俗區(qū)塊進(jìn)行整體展示。習(xí)俗類項(xiàng)目具有口頭性、知識(shí)性、互動(dòng)性、參與性和趣味性強(qiáng)等特點(diǎn),展陳設(shè)計(jì)中應(yīng)強(qiáng)調(diào)綜合性、鮮活性、在地性、儀式性。
(一)綜合性(場(chǎng)景化)
民俗類項(xiàng)目大多具有綜合性的特點(diǎn),即一項(xiàng)民俗活動(dòng)常常包容多種類型的非遺內(nèi)容,有的以某一項(xiàng)內(nèi)容為主,融表演、競(jìng)技、儀式、飲食、服飾、手工藝品展示和貿(mào)易等活動(dòng)于其中,如廟會(huì)就是集各種農(nóng)副產(chǎn)品、生活用品、體育游藝、手工藝品等為一體的大集市,一般的節(jié)慶假日也常包括典禮儀式、音樂(lè)舞蹈、飲食商貿(mào)等活動(dòng)。因此,對(duì)民俗項(xiàng)目的展示應(yīng)考慮到其綜合性和整體性特征,避免割裂或削弱其本來(lái)的面貌。有鑒于此,盡可能將與該項(xiàng)目相關(guān)的非遺項(xiàng)目統(tǒng)一進(jìn)行展示,以還原其原貌。火把節(jié)是彝族、白族、納西族、基諾族、拉祜族等少數(shù)民族的傳統(tǒng)節(jié)日。活動(dòng)期間有迎火、玩火、送火等多項(xiàng)祭祀活動(dòng),其中還包含歌舞表演、選美活動(dòng)等多項(xiàng)內(nèi)容,并伴隨摔跤、斗牛、斗羊、斗雞、斗狗、賽馬等競(jìng)技娛樂(lè)活動(dòng),服飾、手工藝品、飲食也是不可或缺的組成部分。可見,火把節(jié)是包含傳統(tǒng)習(xí)俗、神話傳說(shuō)、歌舞表演、傳統(tǒng)工藝、文化空間、體育競(jìng)技等于一體的綜合性民俗類項(xiàng)目。在展示火把節(jié)及其他相似節(jié)日時(shí),應(yīng)照顧到節(jié)日的豐富性和多樣性特點(diǎn),兼顧各類非遺展項(xiàng)之間的關(guān)系和整體樣貌。再如,毛南族肥套是毛南族還愿活動(dòng)的總稱,融合了毛南族口頭文學(xué)、山歌、戲劇、舞蹈、音樂(lè)、打擊樂(lè)等藝術(shù)元素;重慶秀山花燈也是集民俗、歌舞、雜技、紙?jiān)囆g(shù)為一體的我國(guó)西南地區(qū)古老的民間綜合藝術(shù)形式,如果這些項(xiàng)目被拆解展示顯然不能表現(xiàn)其全貌,也難以揭示其完整的價(jià)值。
(二)鮮活性(生活化)
民俗類項(xiàng)目一般具有大眾化和群眾性特點(diǎn),非物質(zhì)文化遺產(chǎn)來(lái)源于生活,存續(xù)于生活,因而具有典型的生活化特征,其中有一些是各民族普遍參與的節(jié)慶和祭祀活動(dòng),如春節(jié)、端午節(jié)、中秋節(jié)、清明節(jié)、社火、抬閣、燈會(huì)、廟會(huì)、花會(huì)、歌會(huì)、書會(huì)等,也有一些是不同民族特有的節(jié)日和信俗,如潑水節(jié)、雪頓節(jié)、火把節(jié)、放水節(jié)、開漁節(jié)、瑤族耍歌堂、壯族歌圩、蒙古族那達(dá)慕、白族繞三靈等。口頭文學(xué)類項(xiàng)目很大一部分也同樣具有集體性特征,如神話、傳說(shuō)、史詩(shī)、故事、歌謠等。有些作品一開始就是集體參與的,成為“初坯”之后,在不斷傳唱或講述的過(guò)程中受到無(wú)數(shù)講唱者的加工、琢磨,不斷滲入唱述者的思想、感情和想象,也包括聽眾所反映的意見和情趣。在展示中應(yīng)體現(xiàn)和再現(xiàn)這種生活化的特征,這是民俗類展陳的原則,也是活態(tài)化展示的具體體現(xiàn)。換言之,生活化、活態(tài)化在民俗類展項(xiàng)上應(yīng)該有更切實(shí)的體現(xiàn)。
豐富性和多樣性決定了民俗類項(xiàng)目展示的本色,如何在這種底色上施以鮮亮的顏色使其鮮活起來(lái)、生動(dòng)起來(lái),這就涉及展示的思路和具體展陳操作方式。在展示中,生活化的表現(xiàn)可以轉(zhuǎn)譯為細(xì)節(jié)化和生動(dòng)性,將生活中的細(xì)節(jié)進(jìn)行提煉和放大,并進(jìn)行藝術(shù)化的表現(xiàn),“藝術(shù)”地再現(xiàn)生活的“真實(shí)”。基于民俗展項(xiàng)的綜合性特征,展示中可以綜合說(shuō)、唱、舞、耍等多種表達(dá)方式,也可融合聲、形、貌、勢(shì)等多種展示手段。觀眾則可以通過(guò)視、聽、嗅、觸等各種方式進(jìn)行體驗(yàn),展示手法可以展、示、演、覽并重,在展示媒介上利用靜態(tài)、活態(tài)、情境和多媒體及數(shù)字化技術(shù)。總之,可以調(diào)動(dòng)多種手段營(yíng)造場(chǎng)景和氛圍,渲染節(jié)日或儀式氣氛。
(三)在地性(代入感)
民俗類項(xiàng)目常常是融入日常生活的,有些沉淀為行為、信俗、價(jià)值觀,有些則發(fā)生于特定的時(shí)空中,如一年中的特定時(shí)間、特定場(chǎng)所的節(jié)日、祭祀、活動(dòng)等。后者占據(jù)了民俗項(xiàng)目的較大比重,對(duì)這類項(xiàng)目的展示設(shè)計(jì),不但要將展示對(duì)象陳列出來(lái),并營(yíng)造環(huán)境和氛圍,還應(yīng)將觀眾代入場(chǎng)景中,實(shí)現(xiàn)時(shí)空的穿越。從展示場(chǎng)所特點(diǎn)來(lái)看,民俗展示可分為室內(nèi)常設(shè)展陳和室外臨展。前者需要布置特定的場(chǎng)景和內(nèi)容,后者則可根據(jù)活動(dòng)內(nèi)容的隨機(jī)策展;前者強(qiáng)調(diào)儀式感,后者強(qiáng)調(diào)靈活性。歌舞、穿戴、游戲、比賽、手工等不似傳統(tǒng)技藝和表演藝術(shù)專項(xiàng)那樣精致,其更注重現(xiàn)場(chǎng)活態(tài)氣氛,更便于觀眾參與,這是體現(xiàn)民俗類項(xiàng)目群眾性特點(diǎn)的關(guān)鍵。
(四)儀式性(沉浸感)
民俗類項(xiàng)目雖然具有群眾性、生活化的特征,但項(xiàng)目本身大多包含了深厚的歷史傳統(tǒng)和民族精神,因此在營(yíng)造生活化場(chǎng)景的同時(shí),還要彰顯其文化內(nèi)涵和精神價(jià)值。這需要在研究民俗文化的基礎(chǔ)上,濃縮其文化精髓,提煉其文化符號(hào)。例如,春節(jié)、七夕節(jié)、中元節(jié)等都是典型的中國(guó)傳統(tǒng)節(jié)日,為中華民族所共享,是中華民族傳統(tǒng)文化的積淀,凝聚著中國(guó)精神,包含濃厚的中國(guó)氣息。再如,二十四節(jié)氣、藏歷、苗歷、珠算等都是中國(guó)農(nóng)耕社會(huì)文明的智慧結(jié)晶,反映了先人的聰明才智,是彌足珍貴的文化財(cái)富,對(duì)增強(qiáng)民族自信、民族團(tuán)結(jié)、民族向心力和凝聚力具有重要作用。在非遺展示中,如何通過(guò)傳承人展演、群眾參與、展陳媒介和物象信息傳遞揭示其文化內(nèi)涵與精神,是該類展示的重要任務(wù)。
三、表演類展項(xiàng)
表演類非遺項(xiàng)目既包含傳統(tǒng)音樂(lè)、傳統(tǒng)舞蹈、傳統(tǒng)戲劇、曲藝等具有表演特征的非遺項(xiàng)目,也包含其在傳承和制作過(guò)程中帶有“展”“演”屬性的某些項(xiàng)目類別,如一些傳統(tǒng)體育、游藝與雜技和傳統(tǒng)技藝項(xiàng)目。表演的內(nèi)容包括表演者(傳承人)在表演中通過(guò)說(shuō)唱、表情、動(dòng)作、演奏、裝扮、體形變化等表達(dá)某種意象、意念,也折射作詞、作曲、編舞、編劇等藝術(shù)家的后臺(tái)創(chuàng)作。聲、形、貌、境是表演展項(xiàng)的重要元素或展示性特征,可針對(duì)展項(xiàng)的特點(diǎn)進(jìn)行針對(duì)性的展陳設(shè)計(jì)。
(一)“聲”的展示
表演類項(xiàng)目在國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目名錄中約占40%⑤,其中有很大一部分是以演唱、演奏等為主的傳統(tǒng)音樂(lè)類項(xiàng)目。“聲”作為展示對(duì)象集中表現(xiàn)為兩種形態(tài):一種是靠演員的說(shuō)和唱發(fā)出的聲音或樂(lè)音,如史詩(shī)、說(shuō)書、侗族大歌、陜北民歌等。民歌由于地區(qū)曲調(diào)、語(yǔ)言的差異而有不同的旋律和音調(diào),如陜北民歌旋律的節(jié)拍主要源于陜北民歌的歌詞,歌詞以方言居多,而土家族古歌的音調(diào)則類似吟誦調(diào),與土家語(yǔ)的話語(yǔ)音調(diào)有很大關(guān)系。另一種則是指靠樂(lè)器演奏發(fā)出的樂(lè)音,如馬頭琴、嗩吶、鑼鼓等。在展示中,樂(lè)譜、旋律和聲調(diào)等都是“聲”的展示要素,樂(lè)譜具有展示性,“樂(lè)譜實(shí)質(zhì)上是作曲家用某種約定俗成的視覺的書面符號(hào)(五線譜、簡(jiǎn)譜、工尺譜等)把頭腦里的意欲表達(dá)的、想象中的、不可見的、流動(dòng)的、稍縱即逝的音樂(lè)音響凝固、外化為某種可持續(xù)存在的、靜止的、可見的東西”⑥。樂(lè)譜“聲”的文本載體,通過(guò)樂(lè)器、數(shù)字互動(dòng)媒介等將“聲”轉(zhuǎn)換為視聽作品。旋律、曲調(diào)、節(jié)奏雖然是看不見、摸不著的音樂(lè)載體,但卻能夠通過(guò)聽覺使觀眾真實(shí)地感受和體驗(yàn)。因此,除在固定的音樂(lè)室、音樂(lè)廳演出外,在展示空間中展示聲音或樂(lè)音時(shí)應(yīng)充分挖掘聽覺的特點(diǎn),設(shè)置耳機(jī)、音罩、密閉式音樂(lè)亭等裝置,能讓人們?cè)诎察o的環(huán)境下享受音樂(lè)。可以針對(duì)人體的聽覺器官進(jìn)行聲音的特效展示,營(yíng)造多感知的空間氛圍,如設(shè)立小型實(shí)驗(yàn)空間,通過(guò)制造各種自然聲、環(huán)境聲、氣味、濕度等的變化來(lái)辨識(shí)不同地區(qū)不同民族語(yǔ)言、聲音、聲調(diào)的不同之處。對(duì)于器樂(lè)類項(xiàng)目,可設(shè)計(jì)樂(lè)器自動(dòng)發(fā)聲裝置,展示發(fā)聲、發(fā)音的秘密、規(guī)律和技巧,觀眾也可通過(guò)撥弄琴弦、琴鍵等了解樂(lè)器發(fā)聲特點(diǎn)和音色,甚至可在音樂(lè)亭中試奏樂(lè)器。此外,也可利用AR、VR技術(shù)進(jìn)行輔助展示,增加可視性和體驗(yàn)性。
以“聲”為主要展示對(duì)象的項(xiàng)目多具有儀式、娛樂(lè)、社交等功能,在展示方式上不應(yīng)僅僅局限于將樂(lè)器、樂(lè)譜等進(jìn)行傳統(tǒng)“收藏式”的靜態(tài)陳列模式,而應(yīng)挖掘非遺項(xiàng)目背后的文化意蘊(yùn)。如黔西南布依族的傳統(tǒng)音樂(lè)銅鼓十二調(diào),以銅鼓為主,伴以皮鼓、铓鑼、嗩吶等,展示中應(yīng)突出其組合效果,結(jié)合喪葬、節(jié)慶、祭祀等不同場(chǎng)合活動(dòng)及特有的喜鵲調(diào)、散花調(diào)、祭鼓調(diào)、祭祖調(diào)、三六九調(diào)、祭祀調(diào)、喜慶調(diào)等曲調(diào),表現(xiàn)特殊的演奏風(fēng)格和場(chǎng)景,進(jìn)而表達(dá)布依族特有的情感。在展示工具上,可適當(dāng)利用多媒體數(shù)字技術(shù),也可將聲音進(jìn)行轉(zhuǎn)換,將聲波轉(zhuǎn)換成可以看見的物質(zhì)載體,呈現(xiàn)為在視覺上可以感知的對(duì)象,即將聽覺語(yǔ)言轉(zhuǎn)換成視覺語(yǔ)言。比如,將聲音與繪畫、裝置、雕塑等進(jìn)行結(jié)合,或利用數(shù)字化技術(shù)對(duì)顏色、圖形、色彩、光等元素進(jìn)行組合,制作出以聲音為主導(dǎo)的音樂(lè)藝術(shù)作品,將傳統(tǒng)音樂(lè)轉(zhuǎn)換為音樂(lè)形象或音樂(lè)環(huán)境。如韓國(guó)藝術(shù)家金基哲的作品《聲音繪畫》,將聲音轉(zhuǎn)化成用鉛筆和紙進(jìn)行互動(dòng)的繪畫,音樂(lè)形象在觀眾頭腦中轉(zhuǎn)換成了視覺印象,讓觀眾通過(guò)這種轉(zhuǎn)換的形態(tài)來(lái)感受、體驗(yàn)聲音。
(二)“形”的展示
在表演及競(jìng)技類項(xiàng)目中,傳統(tǒng)舞蹈和傳統(tǒng)體育、游藝與雜技等項(xiàng)目均是以形體動(dòng)作來(lái)呈現(xiàn)的,在展示性方面有很多共通之處。例如,舞蹈追求高難度的形體動(dòng)作與雜技近似,雜技注重韻律以及節(jié)奏感又與舞蹈相同,傳統(tǒng)體育中帶有節(jié)奏的功夫、舞龍舞獅等表演也有舞蹈表演的成分。表演中表演者以肢體為載體,以動(dòng)作、動(dòng)勢(shì)為形式語(yǔ)言,為觀眾展示“可見”的形體藝術(shù),造“形”是其重要特征。
“形”是動(dòng)作類項(xiàng)目的視覺要素,如抖空竹、少林功夫、蒙古族搏克和朝鮮族的跳板、秋千等,表演者通過(guò)手勢(shì)、身姿、步伐、表情等形體語(yǔ)言向觀眾傳遞信息,通過(guò)動(dòng)作傳達(dá)作品的內(nèi)在意義。鑒于表演特征不同,表演項(xiàng)目可根據(jù)動(dòng)作特征再進(jìn)行細(xì)分,如魔術(shù)可再分為手法魔術(shù)、器械魔術(shù)、幻境魔術(shù)等,每類項(xiàng)目都有各自獨(dú)特的形體語(yǔ)言,賦予作品特殊的藝術(shù)效果。在表演類項(xiàng)目的展示中需要對(duì)形體語(yǔ)言進(jìn)行細(xì)致的研究,包括形體類型的分類、表演節(jié)奏的提煉等,形成形體展示理論和方法,進(jìn)而提供對(duì)應(yīng)性的展陳策略。
造“形”同時(shí)也是一種展陳方式,如可以使用靜態(tài)或動(dòng)態(tài)雕塑和裝置代替演員進(jìn)行動(dòng)作、姿態(tài)、形象展示。比如,可以結(jié)合多媒體技術(shù)使用動(dòng)作分解式的立體雕塑展示代表性動(dòng)作,展示方法是在雕塑、蠟像、三維畫像、裝置等實(shí)物載體上,加入聲、電、光及自動(dòng)化、智能化技術(shù),將動(dòng)作的運(yùn)行軌跡等展示信息與人體各部位動(dòng)作對(duì)應(yīng),對(duì)形體動(dòng)作中諸如“提”“沉”“擰”“擺動(dòng)”等形態(tài)特點(diǎn)進(jìn)行提煉,同時(shí)保證人體各部分(包括面部表情)協(xié)調(diào)有致。如在山東海陽(yáng)大秧歌中,挑擔(dān)貨郎肩部隨著頭部的晃動(dòng)而上下擺動(dòng),雙腿跟隨頭部與肩部邁步,形體動(dòng)作主要表現(xiàn)為“提”與“沉”的動(dòng)勢(shì),也表現(xiàn)出協(xié)調(diào)一致的彈性。為滿足這一動(dòng)勢(shì),可將原本靜態(tài)展示的人物雕塑分解為頭、肩、胸部、下肢等部分,使身體的各部分根據(jù)秧歌中人物的表演動(dòng)勢(shì)進(jìn)行提沉的動(dòng)律表現(xiàn),既能增加靜態(tài)展陳中的趣味性和娛樂(lè)性,也能加深觀眾對(duì)形體動(dòng)作以及人物角色的印象。
利用多媒體投影、運(yùn)動(dòng)捕捉、全息投影等技術(shù)可以助益動(dòng)作類項(xiàng)目的展示,其展示方式主要是將展示對(duì)象的形體語(yǔ)言以及形貌特征進(jìn)行虛擬式再現(xiàn)。設(shè)計(jì)師及技術(shù)人員要對(duì)傳承人的表演動(dòng)作以及表演形象進(jìn)行數(shù)據(jù)采集和記錄,利用全息投影技術(shù)對(duì)記錄的表演進(jìn)行“立體幻影”,并利用二維投影技術(shù)進(jìn)行場(chǎng)景的再現(xiàn)。在整個(gè)表演中設(shè)定每個(gè)角色的小區(qū)域,觀眾可根據(jù)選擇扮演的角色進(jìn)入小區(qū)域,跟著立體幻影模擬動(dòng)作、學(xué)習(xí)歌舞。在整個(gè)全息投影的表演空間中,可以將觀眾表演、傳承人的幻影、表演場(chǎng)地的人文環(huán)境共同投射到屏幕上,觀眾在表演的同時(shí)可以第三者的角度觀看沉浸在場(chǎng)景中的自己。
(三)“貌”的展示
“貌”是指形貌、樣貌等。如川劇中的“變臉”,是通過(guò)形貌變化來(lái)塑造人物的一種表演特技,表達(dá)表演者內(nèi)心的思想、情緒。人們?cè)谏鐣?huì)生活中要進(jìn)行各種各樣的活動(dòng),除了言語(yǔ)活動(dòng)與精神思維活動(dòng)之外,形體活動(dòng)也是必不可少的表現(xiàn)方式,如擺手意味著“再見”和否定,握手表示友好,豎起大拇指表示對(duì)某件事或某個(gè)人的肯定,跺腳則意味著焦慮和憤怒等。這種帶有表意性、符號(hào)性的形體動(dòng)作以及喜、怒、哀、樂(lè)的面部表情,展示著某種心理變化。如果說(shuō)形體展示是“形而下”的表現(xiàn),那形貌展示就是“形而上”的表達(dá),使信息能夠更直接、準(zhǔn)確、清晰地傳遞。
以傳統(tǒng)戲劇為例,形貌的要素包括服裝與道具、面部符號(hào)與頭部裝飾等。服裝道具是表演類項(xiàng)目不可或缺的要素,也是舞臺(tái)造型的手段,人們借助道具對(duì)情節(jié)、場(chǎng)景進(jìn)行寫實(shí)或?qū)懸獾谋磉_(dá),襯托人物性格,營(yíng)造戲劇氛圍,使表演者在道具的輔助下突破時(shí)空的束縛,令觀眾產(chǎn)生遐想。傳統(tǒng)戲劇《穆桂英掛帥》將夸張、變形的道具與演員的表演動(dòng)作和環(huán)境互相配合,令旗一揮便意味著千軍萬(wàn)馬向前行進(jìn),幾個(gè)圓場(chǎng)便是數(shù)千里行軍打仗,觀眾雖在有限的演出空間中進(jìn)行觀看,卻可以生發(fā)馳騁在古代戰(zhàn)場(chǎng)上的聯(lián)想,感受“黃沙百戰(zhàn)穿金甲,不破樓蘭終不還”⑦的情景。作為非遺展陳中的道具實(shí)物,也在一定程度上起到展示主題的作用,令觀者與表演者產(chǎn)生思想共鳴。在傳統(tǒng)戲劇和傳統(tǒng)體育、游藝與雜技類等與表演相關(guān)的項(xiàng)目中,表演者常常通過(guò)面部符號(hào)化的表情來(lái)表達(dá)內(nèi)心的感情世界,與觀眾形成一種溝通和互動(dòng)。如京劇的臉譜,每個(gè)臉譜的圖案紋樣、色彩、形態(tài)都各不相同,可謂“以形取神”,以此來(lái)表達(dá)不同的人物角色、性格,既有很強(qiáng)的識(shí)別功能,也有很高的審美價(jià)值。
在展示形貌的技術(shù)路線方面,可利用肢體交互技術(shù)和虛擬穿戴交互技術(shù)。肢體交互技術(shù)是指表演者本身與表演裝置相結(jié)合,運(yùn)用數(shù)字化軟件系統(tǒng)形成一定的視覺影像,表演者在表演時(shí)會(huì)佩戴數(shù)字傳感器,并將傳感器連接到計(jì)算機(jī)云端系統(tǒng),通過(guò)計(jì)算機(jī)將預(yù)設(shè)好的數(shù)據(jù)與表演者的動(dòng)作相連接,并操控?zé)艄狻⒁纛l,與表演者的肢體動(dòng)作相融合,使表演者與數(shù)字化技術(shù)形成一種“情景”關(guān)系,共同完成表演。2022年北京冬奧會(huì)開幕式上,曾借助AI算法以及3DAT三維追蹤技術(shù),實(shí)現(xiàn)演員與現(xiàn)場(chǎng)鋪設(shè)大屏之間的實(shí)時(shí)互動(dòng)。當(dāng)600多位小朋友揮舞著和平鴿燈進(jìn)行童聲合唱時(shí),每位孩子腳下的雪花都如影隨形地飄動(dòng),營(yíng)造出冰雪奧運(yùn)的情境。虛擬穿戴交互是繼交互墻面技術(shù)之后,借助數(shù)字屏幕互動(dòng)技術(shù)展示人體“穿戴”虛擬服裝效果的技術(shù),如歐洲時(shí)裝店Top Shop利用微軟公司Kinect體感外設(shè)技術(shù)實(shí)現(xiàn)的3D虛擬試衣間,用Kinect攝像頭捕捉顧客的移動(dòng)數(shù)據(jù),并結(jié)合屏幕顯示技術(shù),捕捉和合成三維穿戴圖像。當(dāng)購(gòu)物者旋轉(zhuǎn)按鈕選擇好試穿的衣服時(shí),走到虛擬試衣鏡前,三維立體穿戴的圖像就會(huì)放映出來(lái),避免了購(gòu)買者試穿衣服時(shí)所帶來(lái)的不便。以往服飾在傳統(tǒng)博物館中多以靜態(tài)櫥窗進(jìn)行二維展示,展件數(shù)量有限,占地空間大,缺少互動(dòng)元素,很難調(diào)動(dòng)觀眾的觀看興趣。相比之下,虛擬穿戴展示則更為有效,利用虛擬穿戴交互技術(shù)可將表演服裝的數(shù)據(jù)資料保存在虛擬顯示屏中,觀眾可通過(guò)試穿后將自己的形態(tài)特征數(shù)據(jù)上傳網(wǎng)絡(luò),通過(guò)角色扮演與展項(xiàng)互動(dòng),強(qiáng)化觀眾對(duì)劇中角色的理解。
(四)“境”的展示
在表演類項(xiàng)目中,無(wú)論是肢體語(yǔ)言的表達(dá),還是空間畫面的渲染,都飽含表演者的情感,氤氳出象外之境。音樂(lè)、舞蹈、燈光、色彩、道具、服飾等都可對(duì)場(chǎng)景起到渲染和升華的作用,引領(lǐng)觀眾進(jìn)入想象的空間。在展陳語(yǔ)境中,“境”包含兩種不同的語(yǔ)義:一種是演出時(shí)舞美意境,另一種是故事情節(jié)的意之“境”。它是設(shè)計(jì)者、表演者、觀眾想象力共同創(chuàng)造的結(jié)果,使觀眾有身臨其境的沉浸感。如揚(yáng)州中國(guó)大運(yùn)河博物館,設(shè)計(jì)者通過(guò)多時(shí)空穿越的場(chǎng)景將傳統(tǒng)文化置于沉浸式情境的氛圍中,使觀眾獲得新奇豐富的多維體驗(yàn)。
在展示方式上,可以應(yīng)用現(xiàn)代數(shù)字化技術(shù)營(yíng)造場(chǎng)景意蘊(yùn),如使用角色擔(dān)當(dāng)?shù)幕旌犀F(xiàn)實(shí)技術(shù)、沉浸式數(shù)字技術(shù)等。混合現(xiàn)實(shí)技術(shù)是指表演實(shí)景與虛擬場(chǎng)景相結(jié)合,適用于多種展項(xiàng)輪換展示,使觀眾在虛擬場(chǎng)景中獲得更為逼真的現(xiàn)場(chǎng)體驗(yàn)。如在戲曲展示中:首先,可進(jìn)行各種劇種的場(chǎng)景還原,這在傳統(tǒng)靜態(tài)展陳中是較難實(shí)現(xiàn)的;其次,可利用頭戴式的設(shè)備如3D眼鏡、VR頭顯等使觀眾獲得視、聽、看、感等多種感受,并作為“局內(nèi)人”沉浸在劇情之中,通過(guò)角色扮演感受故事情節(jié)的跌宕起伏和局中人的喜怒哀樂(lè),形成一種互動(dòng)式的觀影效果。如昆曲《牡丹亭》在故事內(nèi)容中有百花盛開的園景,有炊煙升起、小船搖曳的情景,更有杜麗娘思念柳夢(mèng)梅的夢(mèng)境,這些用傳統(tǒng)展陳方法是難以實(shí)現(xiàn)的,但如果利用數(shù)字化展示手段與場(chǎng)景還原相結(jié)合,則可以把觀眾帶入混合現(xiàn)實(shí)技術(shù)的環(huán)境中,從而完成不同的劇情展現(xiàn)敘事方式。沉浸式虛擬技術(shù)廣泛用于當(dāng)下的展陳實(shí)踐。其將單一的陳列方式轉(zhuǎn)變?yōu)槎嗑S展示方式,形成圖像更為逼真、形式更加多元、式樣更為豐富的空間場(chǎng)景,是一種動(dòng)態(tài)、多循環(huán)的數(shù)字展示技術(shù)的綜合運(yùn)用。沉浸式展示的目的在于營(yíng)造逼真的虛擬場(chǎng)景,將觀眾與虛擬場(chǎng)景結(jié)合在一起,通過(guò)可以感知的場(chǎng)景環(huán)境的設(shè)置,調(diào)動(dòng)觀眾的聽覺、觸覺、視覺與嗅覺等感官,感受數(shù)字化技術(shù)所營(yíng)造的逼真并富有想象的環(huán)境氛圍及藝術(shù)效果。如2021年在重慶舉辦的“畫游千里江山——故宮沉浸藝術(shù)展”中,設(shè)計(jì)師將視覺、聽覺、觸覺等多感官綜合體驗(yàn)融合在一起,觀眾行走在長(zhǎng)卷前,擺出特定姿態(tài),如招手、走動(dòng)等肢體動(dòng)作,可觸發(fā)花瓣、秋葉、螢火蟲跟隨舞動(dòng),音樂(lè)、音效隨之啟動(dòng),光線、色調(diào)、氣氛隨之變化,讓觀眾在現(xiàn)代數(shù)字展示技術(shù)的協(xié)助下感受古畫里的情境,完成超現(xiàn)實(shí)的互動(dòng)體驗(yàn)。這種數(shù)字視聽技術(shù)為戲劇、歌劇等表演類項(xiàng)目提供了一種全新的方法和手段,可以讓人們跨越時(shí)空體驗(yàn)表演展項(xiàng)帶來(lái)的視覺沉浸、嗅覺沉浸及聽覺沉浸。
作者簡(jiǎn)介:劉托 中國(guó)藝術(shù)研究院建筑藝術(shù)與公共藝術(shù)研究所名譽(yù)所長(zhǎng)、研究員,主要研究方向?yàn)榻ㄖv史與理論研究、文化遺產(chǎn)保護(hù)。