隨著春節(jié)申遺成功,世界的目光再次聚焦中國非遺。截至目前,我國共有44個(gè)項(xiàng)目列入聯(lián)合國教科文組織非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄、名冊,這些非物質(zhì)文化遺產(chǎn),蘊(yùn)含著中國人千百年來生產(chǎn)生活的技藝與經(jīng)驗(yàn),體現(xiàn)了中國精神中國價(jià)值,成為世界認(rèn)同和欣賞的中華文化符號。
非遺的保護(hù)傳承關(guān)鍵在人。豐富多彩的非遺,如何在傳承發(fā)展中歷久彌新?如何借助這些閃亮的符號,更好講述中國故事?聽,非遺傳承人這樣說。
——編者
普洱茶韻飄香世界
云南普洱茶主要產(chǎn)于寧洱哈尼族彝族自治縣等地,在長期生產(chǎn)過程中形成了獨(dú)特的制作技藝,其生產(chǎn)流程成為現(xiàn)代普洱茶工藝研發(fā)的基礎(chǔ)。
普洱茶(貢茶)制作技藝省級代表性傳承人李興昌:
我與茶有著不解之緣。
我的家鄉(xiāng),寧洱哈尼族彝族自治縣,曾是茶馬古道的源頭、茶葉集散中心,茶文化底蘊(yùn)深厚,茶資源豐富。
我從小便跟隨母親一起打理茶園、翻炒茶葉,兒時(shí)的記憶打磨成了如今的技藝。茶葉,這樣一片神奇的葉子,可以說是我的鄉(xiāng)愁。
“中國傳統(tǒng)制茶技藝及其相關(guān)習(xí)俗”申遺成功后,世界的目光聚焦到了中國茶與茶技藝上。
茶葉的發(fā)展與一個(gè)地方的地理、人文緊密關(guān)聯(lián)。以普洱茶為例,從采摘、萎凋、殺青到揉捻、成型,繁復(fù)的工序里蘊(yùn)含著每一個(gè)茶匠孜孜不倦的追求與心血。
現(xiàn)在,普洱茶制作技藝受到了越來越多年輕人的喜愛。我創(chuàng)辦了普洱茶(貢茶)制作技藝傳習(xí)所,會(huì)根據(jù)茶葉生長周期設(shè)定課程,冬天可以分享如何松土、如何修枝打杈,春天可以分享制作技藝、沖泡技巧。
中國的茶文化在世界各地傳播,有了更大的影響力。有一次,一位外國留學(xué)生知道我們在開設(shè)制茶課程,專程趕到寧洱。在制作了屬于自己的茶餅后,他驚嘆:“沒想到一片簡單的葉子通過這些工藝后,居然能變成如此美味的飲品!”在那一刻,我感受到了作為一名手藝人的成就感。
讓我高興的是,近年來,越來越多的年輕人也愿意走進(jìn)茶園,學(xué)習(xí)傳承古老的制茶技藝。他們創(chuàng)新生產(chǎn)調(diào)飲茶、舉行茶文化體驗(yàn)活動(dòng)。這讓我看到了中國傳統(tǒng)制茶技藝薪火相傳的希望,更讓我感受到茶文化在當(dāng)代的創(chuàng)新與傳承。
讓昆曲在互融互鑒中生生不息
昆曲發(fā)源于江蘇昆山,是現(xiàn)存中國最古老的劇種之一。昆曲是元末明初南戲發(fā)展到昆山一帶,與當(dāng)?shù)匾魳贰⑽璧浮⒄Z言結(jié)合而產(chǎn)生的聲腔劇種。
一級演員、昆曲省級代表性傳承人柯軍:
從藝40多年來,我一直在思考昆曲如何守正創(chuàng)新。堅(jiān)守傳統(tǒng)時(shí),需要與古人對話;面對未來時(shí),也要能承載當(dāng)代人的思維、情感、理念和精神,去探索屬于當(dāng)代的舞臺表達(dá)。
在人們的印象中,昆曲中的經(jīng)典劇目大多是才子佳人的故事。2015年,昆山當(dāng)代昆劇院推出《顧炎武》,通過顧炎武“天下興亡,匹夫有責(zé)”的形象,讓大家看到了昆曲背后的社會(huì)擔(dān)當(dāng)與人文關(guān)懷。
如今,昆曲在國際上也得到越來越多的認(rèn)可。2016年,我和英國導(dǎo)演利昂·魯賓合作執(zhí)導(dǎo)了新概念昆曲《邯鄲夢》,將原劇中四折最具代表性的段落作為主體,與《麥克白》《李爾王》等莎士比亞經(jīng)典作品中的片段穿插交替,實(shí)現(xiàn)超時(shí)空的對話。每次演出結(jié)束后,都有觀眾跟我講,這部戲讓他們看到了不一樣的昆曲。
對于昆曲的題材和表演方式我也一直嘗試創(chuàng)新。2023年,由我復(fù)排的《伯龍夜品》在法國國立吉美亞洲藝術(shù)博物館進(jìn)行了演出,我根據(jù)博物館庭院的特點(diǎn)并結(jié)合歐洲文化遺產(chǎn)日這一節(jié)點(diǎn)做了一場沉浸式演出。觀眾們跟隨著演員的腳步,或在展廳里靜聽體味,或移步庭院駐足觀賞。
這次表演讓巴黎第一大學(xué)的副教授讓—米歇爾·托貝萊姆感到非常震撼:“很新奇的體驗(yàn),不同文化之間、演員和觀眾之間的隔閡被打破,可以非常純粹地去欣賞表演。”
文化作為全人類共同的遺產(chǎn),承載著人類共同的文化記憶,我們站在歷史的當(dāng)下,不僅要“照著講”,還要有勇氣“接著講”,讓昆曲在全人類優(yōu)秀文化的語境中互融互鑒,生生不息。
用瓷器傳遞中國意蘊(yùn)
龍泉青瓷燒制技藝至今已有1700余年歷史,在原料選擇、釉料配制、造型制作、窯溫控制方面具有獨(dú)特技藝,其成品是中國古典審美情趣的表現(xiàn)。
龍泉青瓷燒制技藝國家級代表性傳承人徐朝興:
我出生于1943年,13歲開始學(xué)習(xí)青瓷燒制技藝,在和其他老師傅的共同努力下,近乎失傳的龍泉青瓷釉料配比方法基本得以恢復(fù)。
青瓷燒制技藝不僅要傳承,還要在掌握傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有所革新。
在古瓷燒制技藝中,哥窯和弟窯一直是分開燒制的。我一直在思考,能不能把兩者混合在一起燒,產(chǎn)生一種新的青瓷?
我和工人們一起試驗(yàn),為了讓哥窯和弟窯的原料漿能夠自然混合,我們不斷調(diào)整原料漿的配比,不能太厚也不能太薄,連續(xù)試燒了好幾次,終于在第五次時(shí)成功燒制了哥弟窯混合青瓷三環(huán)瓶。
這件創(chuàng)新之作,增添了我們的信心。在1310攝氏度高溫的燒制下,紋理和釉色渾然天成。既有哥窯紋片的青灰淡雅、有序呈現(xiàn),又有弟窯的釉色豐潤、晶瑩如玉,兩種裝飾手法相得益彰。
一直以來,龍泉青瓷在世界范圍內(nèi)也受到許多人的認(rèn)同和欣賞。法國人民素愛青瓷,龍泉青瓷和法國的聯(lián)系可以追溯到14世紀(jì),在法國小城阿維尼翁的教皇宮內(nèi)花園,曾發(fā)現(xiàn)兩片龍泉青瓷殘片。
2024年是中法建交60周年,當(dāng)年7月,法國巴黎的中國藝術(shù)大展上,展出了我的兩件作品,其中就包括《哥弟混合三環(huán)瓶》,溫潤如玉的造型和色彩,傳遞著委婉含蓄、道法自然的中國意境,得到了當(dāng)?shù)赜^眾的稱贊和喜愛。
青瓷要走向世界,需要不斷守正創(chuàng)新,在做好技藝上的傳承的同時(shí),更重要的是精神上的傳承,讓濃縮的中國故事為更多人所熟知。
流淌在剪紙里的中國故事
蔚縣剪紙是中國唯一一種以“陰刻為主、陽刻為輔”的點(diǎn)彩剪紙藝術(shù)。其視覺形象和造型格式,表達(dá)了廣大民眾的社會(huì)認(rèn)知、實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和生活理想。
蔚縣剪紙國家級代表性傳承人周淑英:
我手中的這把刻刀,是自己制作的。10厘米長,用兩根竹片夾著,還纏繞著細(xì)棉繩。基本上,每名剪紙藝人都會(huì)自己打磨加工刀具,創(chuàng)造自己的藝術(shù)風(fēng)格。正是一代代剪紙藝人的傳承創(chuàng)新,才讓蔚縣剪紙藝術(shù)不斷發(fā)揚(yáng)光大。
我在家庭熏陶下從小學(xué)習(xí)剪紙藝術(shù)。傳統(tǒng)蔚縣剪紙的牡丹花定式為粉色,但我認(rèn)為世間色彩是千變?nèi)f化的。6歲那年,我將一朵牡丹染成了紫色。當(dāng)時(shí),一些配色工人大呼“奇怪”,但沒成想,這朵牡丹卻受到顧客喜愛,覺得“新穎”。
后來我苦練剪紙藝術(shù)刻畫染全套功夫,學(xué)習(xí)各地流派剪紙藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)。雜染法、霧染法、鋪蓋法、疊染法……先后研究出多種點(diǎn)染技法,讓蔚縣剪紙藝術(shù)更富神韻。
除了技法革新,我更是在題材內(nèi)容上大膽拓展,嘗試不同的地域、場合、主題等。
我創(chuàng)作了《千里江山圖》《國色天香》《雪如意》《冰嬉圖》等作品,大量融合冬奧會(huì)、冰雪運(yùn)動(dòng)、民俗活動(dòng)、舞蹈藝術(shù)、山水古跡等元素,讓剪紙藝術(shù)與時(shí)俱進(jìn),讓中國故事流淌在剪紙藝術(shù)里。
近年來,我還玩起了跨界合作,推動(dòng)剪紙藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化:讓剪紙藝術(shù)與米酒、乳品“牽手”,為產(chǎn)品設(shè)計(jì)注入靈魂;與動(dòng)漫公司“結(jié)盟”,在動(dòng)漫世界綻放剪紙魅力……
剪紙藝術(shù)用它豐富的形象語言反映著中國深邃的傳統(tǒng)思想、古老文化,不單是中國的,也是世界的藝術(shù)瑰寶。
我曾有幸為聯(lián)合國第四次世界婦女大會(huì)設(shè)計(jì)會(huì)徽。此后,我?guī)е悼h剪紙?jiān)谑澜绺鲊舱埂C绹⒎▏⒌聡⒓幽么蟆谶@些遙遠(yuǎn)的國度,我辦展覽、做文化交流、現(xiàn)場表演剪紙。我尤其記得,當(dāng)外國友人們目睹我在十幾分鐘內(nèi)就剪出一只蝴蝶,他們臉上滿是驚嘆與對美的沉醉。
有位澳大利亞畫家被剪紙魅力“迷倒”,遠(yuǎn)渡重洋來蔚縣拜我為師,最近她還常在網(wǎng)上和我暢聊學(xué)藝心得呢。
傳統(tǒng)與時(shí)尚交織出云錦之美
南京云錦織造技藝是中國織錦技藝最高水平的代表,它將“通經(jīng)斷緯”等核心技術(shù)運(yùn)用在大型織機(jī)上,用蠶絲線等材料織就,因燦若云霞而得名。
南京云錦木機(jī)妝花手工織造技藝國家級代表性傳承人周雙喜:
在2024年的上海進(jìn)博會(huì)和濟(jì)南非遺博覽會(huì)上,當(dāng)我們南京云錦研究所的直播團(tuán)隊(duì)穿上“云錦漢服”“云錦馬面裙”進(jìn)行展示時(shí),場面那叫一個(gè)火爆。
這是近兩年我和所里徒弟們共同開發(fā)、織造的新產(chǎn)品:在圖案和配色上,提取了吉服里的元素進(jìn)行“復(fù)刻”;在素材上,采用金絲銀線的云錦絲織品,看起來美得像天上的云霞;而在制式上,將漢服和馬面裙進(jìn)行了時(shí)尚化“改裝”,更加符合當(dāng)代年輕人的審美。
但這套云錦服裝的守正與創(chuàng)新還不止于此。
如果按照傳統(tǒng)工藝流程,兩年才能生產(chǎn)一套產(chǎn)品。現(xiàn)在,隨著科技進(jìn)步,這項(xiàng)古老非遺迎來了新發(fā)展。我們把電腦連接在提花裝置上,將老師傅的經(jīng)驗(yàn)變成了程序指令,大大節(jié)約了工時(shí)和成本。
有人會(huì)問,如果交給機(jī)器來做了,那非遺還能是非遺嗎?
云錦之所以為云錦,其精髓在于“妝花手工織造技藝”,而這項(xiàng)技藝是無法被機(jī)器所取代的。因?yàn)闄C(jī)器是通經(jīng)通緯的,即一梭子打到頭,圖案上的四朵花只能是一個(gè)顏色的,但妝花技藝通過小管子用手工一個(gè)個(gè)“挖”,讓每朵花有不同的色彩——傳統(tǒng)+科技,讓云錦留住了非遺的魅力,又讓它走進(jìn)千家萬戶。
云錦也在走出國門、走向世界。
早在2015年,南京云錦就在巴黎高級定制時(shí)裝周上驚艷亮相,打破了過去人們對云錦只局限于傳統(tǒng)服飾的觀念;此后,以云錦織造方式重現(xiàn)西方經(jīng)典的巨幅作品《蒙娜麗莎》,在達(dá)·芬奇花園剛一露面,就成為米蘭世博會(huì)“南京周”的開幕焦點(diǎn)。這既是傳統(tǒng)與時(shí)尚的碰撞,也是東西方文化的交融。(本報(bào)記者李茂穎、尹曉宇、竇皓、張騰揚(yáng)、姚雪青采訪整理)